
Os recomiendo escuchar esto mientras leéis el post. Aunque como por aquí todos somos de alma occidental y no se trata de imitar, sino de integrar, también puede servir esto, esto, e incluso esto.
Bien, que cada cual escuche lo que quiera :)
Después, mientras se practica sumi-e, es mejor no escuchar música, el sonido de tu respiración es suficientemente bello.
¿Qué es el Sumi-e?
Es una técnica de pintura tradicionalmente monocromática nacida en China que con los años viajó a Japón, de la mano de los monjes zen. Es muy sencillo practicarla y muy difícil integrarla, hacerla tuya, y conseguir plasmar la esencia de las cosas en una sola pincelada.
Ya sabemos que en Oriente las cosas son diferentes. En el acto del sumi-e todo tiene importacia: la postura corporal, la respiración y sobre todo, la atención. Mientras pintas, pintas. Y nada más.
A poco que investigues y practiques, te das cuenta de que el trabajo final no importa. Importa el proceso, el trabajo interior que has realizado para llegar a esa síntesis en tinta.
Creo que su espíritu nos viene muy bien a nosotras, las crafters, tan acostumbradas a coser botones y puntillas en cada centímetro de tela libre.

¿Qué necesito para practicar?
Hay dos formas de hacerlo: Bien y menos bien.
Bien:
- Barra de tinta. Es esa barra con relieves dorados de la foto. Está hecha de hollín y aglutinante natural. Debe frotarse en la base del tintero, mezclada con un poco de agua hasta conseguir el negro deseado. Por supuesto, el proceso de la elaboración de la tinta tiene tanta importancia como todo lo demás.
Una vez obtenido el negro puro, en otros recipientes preparas un tono intermedio y otro más claro, añadiendo más agua. Tres tonos son suficientes para un sumi-e.
El negro es el color tradicional, pero se venden barras de muchos colores...
- Pinceles. Se trata de pinceles especiales, hechos con pelo de diferentes animales y muy flexibles. Su flexibilidad es un rollo cuando empiezas. Lleva su tiempo acostumbrase a ellos. Tienen una goma en el extremo, supongo que para dejarlo secar colgados y que no pierdan su forma. Es muy importante conservarlos afilados para poder trazar líneas delicadas.
- Papel. El papel ideal es el papel de arroz, muy absorbente y "amable", para que el pincel y la tinta se deslicen libremente.
- Tu cuerpo. Tu cuerpo debe estar a lo que está. Preferiblemente en silencio. Si lo practicas acompañado de otro humano silencioso, el sumi-e es muy placentero :)
Menos bien:
Bueno, ya sabéis... tinta china líquida normal, pinceles de los que venden en las tiendas de todo a 1 euro y un papel cualquiera. Pero si alguien va a probar, mejor que empiece así, sin gastar dinero.
Yo también compré mi primera aguja de crochet en un todo a 1 euro.

Mas información:
-Libros. Nuestro profe tenía el de la foto: Pintura Zen, de María Eugenia Manrique. Pero en Amazon hay muchos más, en Inglés y en Japonés.
- Material. Es relativamente fácil encontrarlo. Los asturianos podéis comprarlo todo en Igrafo, en Gijón. Además, hay montones de tiendas online. No hace falta que compréis papel de arroz para empezar. Nosotros usamos este bloc, por menos de 15 euros.
- El Zen. Muy relacionado con el Sumi-e. (Wikipedia)
- El Planeta Tierra. Para transmitir la esencia de un bambú, primero hay que ver un bambú.
- El blog de Rubén Fuentes, nuestro profe.
- Flickr, fuente inagotable de imágenes inspiradoras:

1. Untitled, 2. ONE, 3. digi sumi-e: early spring twigs, 4. Sumi-e flower butterfly, 5. デジ墨絵/digi sumie 2, 6. like Sumi-e painting, 7. Bamboo_Four Gracious Plant, 8. Bamboo_Four Gracious Plant, 9. Ume Sumie, 10. 184, 11. 242, 12. Bamboo_Four Gracious Plant, 13. +++ "Drawing BAKU" +++, 14. 2 sumie primo, 15. Untitled, 16. Untitled
Se me olvidarán muchas cosas, así que como siempre, preguntad :)
12 comentarios:
muy muy interesante, me gustó mucho el primer tema!
gracias Laura!! ya vi en una libreria de aca y esta el libro que recomendas y otros. Seguramente me hare una recorrida para verlos. En la libreria Miranda he visto un pincel muuuuuy bonito con mango de porcelana (lastima la distancia) jajaa pero para empezar lo hare con los comunes. Justo la semana pasada habia estado mirando pinceles chinos antiguos.... una belleza a la que le tengo ganas hace muuucho. Un besote y gracias nuevamente por compartir.
Hola, Laura... Ya lo había disfrutado en tu otra entrada y, ahora, ni hablar.... Qué paz transmite esto, nomás desde este post.
Es una belleza todo. Los materiales, las pinturas, la actitud...Dan ganas de probar...
Siempre me ha parecido fascinante, desde que vi a un japones hacerlo, pero me parece muy dificil empezar sin alguien que te diga y aconseje, pero bueno igual con tinta y papel normal vale la pena probar.
Muy chulas tus explicaciones.
Bss.
mucho más interesante ahora que antes de la explicación.
además las imágenes que has elegido son inspiradoras.
Si entras en atmosfera oriental ya es difícil no volver. Siempre hay algo que aprender.
La primera canción es renovadora!
Saludos!!
laura, las fotos y el texto son poesía!!! gracias...bajito
vosotras sí que sois poesía.
investigad por ahí, el post es muy incompleto. Estoy segura de que os gustará mucho más si os mancháis con la tinta.
un abrazo a todas!
Excelente entrada! me encanta este tipo de pintura, pero no sabía como se llamaba, muchas gracias!!!
un beso!
es demasiada belleza... yo voy a empezar de la forma menos bien, aca si no se donde conseguir los materiales "bien" pero ya buscare... gracias por este post tan refrescante.... siempre te leo desde que tenias el otro blog atras jajajaj pero nunca antes te habia comentado.... saludos wapa y de nuevo que belleza tus pinturas
Oye! ¡Qué chulo tu blog! Ahora que lo he descubierto lo seguiré de cerca (figurada y literalmente porque yo también posteo desde Asturias)
Besiños!
Me compré un libro sobre pintura con pincel chino y aun no me he atrevido, pero anima el plantearlo como una técnica para centrarse y relajarse.
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